Littérature

La Francia a Lucca Comics & Games 2026: il fumetto come eredità e trasmissione tra generazioni

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Dal 28 ottobre al 1° novembre, la creatività francese protagonista della 60ª edizione di Lucca Comics & Games, tra nuove generazioni di autrici, grandi firme del fumetto e letteratura per ragazzi. Durante la cerimonia inaugurale, l’Ambasciatrice di Francia conferirà inoltre ad Alessandro Barbero le insegne di Cavaliere dell’Ordine delle Arti e delle Lettere.

Anche quest’anno la Francia sarà presente a Lucca Comics & Games con un programma che valorizza la creatività e la pluralità del fumetto e dell’animazione francese, con uno sguardo rivolto in particolare alle nuove generazioni.

Nel 2026, il festival celebra il suo 60° anniversario scegliendo come tema Legacy, inteso come eredità, trasmissione e passaggio di una storia da una generazione all’altra. Una prospettiva che trova una significativa espressione nella partecipazione francese, attraverso il dialogo tra giovani talenti, autori affermati e nuove iniziative dedicate alla lettura.

Tre giovani autrici per il futuro del fumetto francese

La giornata inaugurale di mercoledì 28 ottobre vedrà protagoniste tre autrici che rappresentano il futuro del fumetto francese: Louise Stéphant, Camille Broutin e Adèle Maury.

Il tema della trasmissione sarà incarnato simbolicamente da Louise Stéphant, appena dieci anni e già vincitrice per due volte del Petit Fauve d’Or al Festival internazionale del fumetto di Angoulême, nel 2024 e nel 2025.

Lo scorso giugno, durante la conferenza stampa di presentazione del festival, Claudio Castellini, autore del manifesto ufficiale di Lucca Comics & Games 2026, le ha simbolicamente passato la propria matita. Un gesto che traduce in immagine il significato di Legacy: la creatività come patrimonio condiviso, capace di rinnovarsi attraverso le generazioni.

Louise è anche la giovane protagonista raffigurata sul manifesto della 60ª edizione, mentre riceve una matita da uno dei sette supereroi. Sarà sul palco della cerimonia ufficiale di apertura, mercoledì 28 ottobre alle ore 11, per presentare la propria interpretazione del tema di quest’anno.

La giovane autrice avrà inoltre un ruolo speciale nella cerimonia di premiazione del nuovo concorso scolastico Teste tra le nuvole, promosso da Lucca Comics & Games sul modello dell’iniziativa portata avanti da cinquant’anni dal Festival di Angoulême. Louise consegnerà i riconoscimenti, tra cui il Premio del fumetto francofono, mercoledì 28 ottobre alle ore 13.30.

Scopri il programma della premiazione

Les Pépites, il Choix de l’Italie: la letteratura per ragazzi al centro

Anche Camille Broutin e Adèle Maury saranno a Lucca per il lancio di un nuovo riconoscimento letterario: Les Pépites, il Choix de l’Italie, dedicato alla letteratura per ragazzi e al fumetto.

Entrambe sono state selezionate nella categoria fumetto delle Pépites del Salon du livre et de la presse jeunesse en Seine-Saint-Denis, uno dei principali appuntamenti francesi dedicati alla letteratura per l’infanzia e l’adolescenza.

Mercoledì 28 ottobre alle ore 15, le due autrici parteciperanno a una tavola rotonda insieme alla direttrice della programmazione letteraria e della creazione del festival francese. L’incontro sarà l’occasione per presentare il loro lavoro e riflettere sull’importanza di avvicinare le giovani generazioni alla lettura attraverso il fumetto, valorizzandone la capacità di raccontare il mondo, stimolare l’immaginazione e costruire nuovi immaginari condivisi.

Scopri l’incontro in programma

Le altre voci del fumetto francese a Lucca

Accanto alle nuove generazioni, Lucca Comics & Games ospiterà numerosi altri autori francesi, espressione della ricchezza e della varietà della scena contemporanea.

Il pubblico potrà incontrare Pierre Alary, GEO, Nicholas Hitori De, Jade Khoo, Benjamin Lacombe, Stan Manoukian, Sébastien Perez, Frédéric Pillot, Patrick Prugne, Sylvain Repos, Tony Valente e Sophie de la Villefromoit.

La presenza francese alla 60ª edizione del festival si configura così come un percorso attraverso linguaggi, sensibilità e generazioni differenti: un’occasione per scoprire nuove voci, ritrovare autori affermati e celebrare il fumetto come forma d’arte capace di trasmettere storie, idee e visioni del futuro.

Un riconoscimento ad Alessandro Barbero

La cerimonia inaugurale sarà anche l’occasione per un importante momento istituzionale. L’Ambasciatrice di Francia in Italia salirà sul palco per conferire allo storico e scrittore Alessandro Barbero le insegne di Cavaliere dell’Ordine delle Arti e delle Lettere, riconoscimento con cui la Francia rende omaggio al suo contributo alla cultura e alla diffusione della conoscenza storica.

Un appuntamento che sottolinea il valore del dialogo culturale tra Francia e Italia, nel segno della trasmissione del sapere e della condivisione di un patrimonio artistico e intellettuale comune.
 

Scopri tutti gli autori francesi al festival

Louise STÉPHANT

Giovanissimo talento del fumetto francese, Louise Stéphant ha soltanto 10 anni e ha vinto per due volte il Petit Fauve d’Or (2024 e 2025), il primo premio del concorso scolastico di fumetto organizzato dal Festival internazionale del fumetto di Angoulême fin dal 1974. Nel 2026 sarà ospite speciale di Lucca Comics & Games, dove rappresenterà il futuro della nona arte.

Camille BROUTIN

Nata nel 1997 negli Stati Uniti, Camille Broutin arriva in Francia all’età di quattro anni. Dopo aver conseguito il diploma di scuola superiore a indirizzo scientifico, studia arti applicate e si iscrive successivamente alla scuola Gobelins, dove nel 2020 ottiene il diploma in progettazione e realizzazione di film d’animazione. L’anno seguente pubblica per Dargaud Filles uniques, un fumetto sceneggiato dal duo BeKa, che aveva iniziato a disegnare durante il quarto anno di studi. Tra le sue influenze cita i film di Masaaki Yuasa e Satoshi Kon, oltre a Moebius e Hergé. Nel 2025 pubblica Yon (Dargaud), la sua prima opera da autrice completa, sia per la sceneggiatura sia per i disegni. Questa serie in quattro volumi riprende i codici del manga e vince nello stesso anno il Premio fumetto degli Inrocks. Camille Broutin si afferma così come una delle voci più promettenti della nuova generazione di autori francesi, capace di fondere l’energia del manga con una peculiare profondità psicologica.

Adèle MAURY

Nata nel 1999, Adèle Maury disegna da sempre. Nel 2020 consegue tuttavia il diploma in ceramica presso le Arti Decorative di Strasburgo. Non ha mai smesso di esplorare il disegno, e in particolare il racconto per immagini. Il fumetto è il suo terreno di sperimentazione. Spesso racconta storie d’amore attraverso personaggi che parlano dei sentimenti. Nel gennaio 2020 vince il primo premio del concorso Giovani Talenti del festival di Angoulême con un fumetto in cui un maiale destinato al macello si trasforma in cane e riesce a sfuggire al proprio destino. I suoi protagonisti sono spesso animali, perché si sente più a suo agio nel rappresentarne l’espressività. All’inizio del 2021 si trasferisce a Bologna per imparare l’italiano e coglie l’occasione per illustrare, con monotipo in bianco e nero, il libro-discorso dell’ONJ Dracula. Nel 2025 vince la Pépite d’Or del Salon du livre et de la presse jeunesse per Béril en bataille, pubblicato da Sarbacane. Adèle Maury vive oggi a Bruxelles, dove ha frequentato il master in fumetto presso l’ESA Saint-Luc dal 2021 al 2023.

Pierre ALARY

Pierre Alary è un autore e disegnatore francese di fumetti, conosciuto anche con lo pseudonimo di Stanley. Ha iniziato la sua carriera nell’animazione presso gli studi Disney di Montreuil, dove ha lavorato per dieci anni come animatore a film quali Tarzan, Le follie dell’imperatore e Il gobbo di Notre Dame, oltre che a diversi cortometraggi, prima di dedicarsi prevalentemente al fumetto. Nel 2001 esce il primo volume della serie Les Échaudeurs des Ténèbres. Seguono la serie Belladone, sceneggiata da Ange, tre volumi di Sinbad con Arleston e l’adattamento di Moby Dick con Olivier Jouvray. Nel 2013 avvia la serie Silas Corey, su sceneggiatura di Fabien Nury. Successivamente realizza gli adattamenti dei romanzi di Sorj Chalandon Mon traître e Retour à Killybegs, pubblicati rispettivamente nel 2018 e nel 2019. Partecipa alla serie collettiva Conan il Cimmero e firma poi l’albo Don Vega, ispirato al personaggio creato da Johnston McCulley. Nel 2023 realizza un adattamento di Via col vento. Nel 2026 disegna Post Mortem, scritto dal medico legale Philippe Boxho. Sarà presente al festival il 30 ottobre. La traduzione italiana del suo adattamento di Mon traître di Sorj Chalandon, intitolata Il mio traditore e pubblicata da ReNoirs Comics, fa parte della selezione ufficiale dei Lucca Comics Awards 2026. L’autore presenterà inoltre in anteprima italiana l’albo Don Vega presso lo stand del proprio editore.

Sophie DE LA VILLEFROMOIT

Sophie de la Villefromoit è un’illustratrice francese nata nel 1977. Dopo aver studiato presso l’École supérieure d’arts di Brest, ha frequentato l’École Émile Cohl di Lione, dove ha sviluppato una ricerca visiva profondamente legata alla sensibilità del XIX secolo, all’immaginario romantico e all’illustrazione classica. Il suo stile si distingue per le atmosfere nostalgiche, la delicatezza della tavolozza cromatica e l’uso raffinato delle ombre e dei chiaroscuri, che conferiscono alle sue immagini una dimensione sospesa e misteriosa. Ha illustrato numerosi classici della letteratura per ragazzi, tra cui Les Petites Filles modèles, La Princesse des Ménines, Les Malheurs de Sophie e Pollicina. A Lucca presenta Les fées de Cottingley, realizzato in collaborazione con Sébastien Perez. Sarà presente a Lucca dal 28 ottobre al 1° novembre.

GEO

Autore e illustratore originario di Montpellier, GEO è anche insegnante di disegno e manga. Per anni ha alternato lo studio del disegno alla musica, fino alla pubblicazione del suo primo albo, Touillon, nel 2012. In seguito ha viaggiato, lavorato in diverse scuole e collaborato alla realizzazione dei videogiochi Shiness e Heroes of Might & Magic: Clash of Heroes, oltre che ai romanzi illustrati della serie Noob. È poi entrato nel gruppo di lavoro della serie Dreamland come assistente a partire dal ventesimo volume. Parallelamente continua a sviluppare i propri universi narrativi e progetti personali tra manga, illustrazione e musica. Ama gli animali, il gruppo Nightwish e la pizza. Sarà presente a Lucca Comics & Games dal 28 al 30 ottobre con il numero 7 di Manga Issho.

Grégory GRARD

Vive in Francia, in Normandia. Dopo quindici anni trascorsi nel settore informatico, ha scoperto la passione per la creazione di giochi da tavolo, che è diventata la sua professione a tempo pieno. Tra le sue creazioni più conosciute figurano Cross Clues (2020), Sur les traces de Darwin (2023), Castel Combo (2024) e Zenith (2025), vincitore nel 2026 del premio As d’Or – Gioco dell’anno, categoria Iniziati.

Nicholas HITORI DE

Nicolas Hitori De è un autore di fumetti e illustratore. Dopo aver studiato all’École des Beaux-Arts di Parigi, prosegue la propria formazione alla Disney Academy di Milano, prima di trasferirsi a Portland, negli Stati Uniti. Qui collabora con Joelle Jones e Jamie S. Rich alla serie Spell Checkers (Oni Press). Tornato in Francia, disegna Mia & Co (Dargaud), su sceneggiatura di Vanyda, e successivamente Monstres 13 (Albin Michel Jeunesse), scritto da Fabrice Colin. Parallelamente alla produzione di albi, realizza illustrazioni e copertine per l’industria americana del fumetto, tra cui quelle di Rick and Morty per Oni Press. Il suo universo grafico, alimentato da influenze europee, americane e giapponesi, si distingue per il tratto espressivo e la narrazione dinamica. Vive e lavora ad Amiens. Sarà presente a Lucca Comics & Games dal 28 al 30 ottobre con il numero 7 di Manga Issho.

Jade KHOO

Nata nel 1998 a Fontainebleau, Jade Khoo è disegnatrice, illustratrice, autrice di fumetti, animatrice e autrice di diversi diari di viaggio. Dopo aver conseguito il diploma alla scuola Gobelins, realizza insieme ad alcuni compagni di corso il cortometraggio d’animazione Colza. Nel 2022 pubblica il suo primo fumetto, Zoc, edito da Dargaud. Nel febbraio 2026 realizza il primo volume di Terra o Luna, pubblicato da Morgen e distribuito in Italia da BAO Publishing nell’ottobre dello stesso anno. Si apre così una nuova fase del suo percorso artistico: trecento pagine dipinte ad acquerello, la sua tecnica prediletta, caratterizzate da una sorprendente intensità visiva e narrativa. L’autrice sarà presente ogni giorno del festival Lucca Comics & Games 2026 presso lo stand BAO per incontrare il pubblico.

Benjamin LACOMBE

Benjamin Lacombe (Parigi, 1982) è una delle figure più rappresentative della nuova illustrazione francese. Nel 2001 entra all’École nationale supérieure des arts décoratifs di Parigi (ENSAD). Parallelamente agli studi, lavora nella pubblicità e nell’animazione; a soli diciannove anni pubblica il suo primo fumetto e diversi altri libri illustrati. Da allora ha scritto e illustrato numerose opere e presenta regolarmente i propri lavori in gallerie d’arte. Per L’Ippocampo, oltre ad aver firmato numerosi volumi, tra cui Storie di fantasmi del Giappone (2021), Le streghe (2022), Il ritratto di Dorian Gray (2024) e Il grande Gatsby (2025), ricopre il ruolo di direttore artistico di due collane: L’enciclopedia del meraviglioso e Papillon Noir. A Lucca Comics & Games saranno presentati i nuovi titoli della collana Papillon Noir: Les ombres du Titanic (L’Ippocampo, 2026), illustrato da Benjamin Lacombe e scritto da Cécile Roumiguière; Frankenstein (L’Ippocampo, 2026), illustrato da Stan Manoukian; e il terzo volume di Le streghe di Venezia, scritto da Sébastien Perez e illustrato da Marco Mazzoni. Benjamin Lacombe sarà presente in collaborazione con L’Ippocampo Edizioni presso il padiglione San Martino dal 29 ottobre al 1° novembre.

Stan MANOUKIAN

Stan Manoukian è nato a Parigi nel 1969. Fin dall’infanzia coltiva una grande passione per il disegno e trae buona parte della propria ispirazione dalla fantascienza rétro, dai classici film di mostri e dai romanzi di autori come Edgar Allan Poe, H. P. Lovecraft, Mary Shelley e Jules Verne. Nel 1988, dopo aver conseguito il diploma presso la scuola d’arte Estienne, inizia a lavorare in Francia e negli Stati Uniti come fumettista, grafico e storyboard artist per l’industria cinematografica e pubblicitaria. Dal 2008, l’esplorazione del suo universo fantastico lo conduce verso progetti sempre più ampi e ambiziosi, spingendolo a sperimentare tecniche differenti sia nel disegno sia nella scultura. Erede della tradizione di Gustave Doré, Franklin Booth e Bernie Wrightson, Manoukian sviluppa un linguaggio visivo originale attraverso il tratteggio e le sfumature, utilizzando inchiostro e grafite per riprodurre l’effetto dell’incisione. Oggi le sue opere godono di riconoscimento internazionale e sono state presentate in numerose mostre e pubblicazioni negli Stati Uniti, in Giappone, in Australia, in Francia e in altri Paesi europei. Per L’Ippocampo ha pubblicato I mostri. L’enciclopedia del meraviglioso (2023), con testi di Sébastien Perez. Nel 2026 torna con Frankenstein, parte della collana Papillon Noir diretta da Benjamin Lacombe, che presenterà a Lucca Comics & Games. Sarà presente in collaborazione con L’Ippocampo Edizioni presso il padiglione dal 30 ottobre al 1° novembre.

Sébastien PEREZ

Sébastien Perez è nato a Beauvais nel 1975 e ha esordito nel mondo della letteratura nel 2007 con Vies de chiens illustres, illustrato da Benjamin Lacombe. Nel corso degli anni, la scrittura è diventata per lui non soltanto una professione, ma anche una passione e un efficace strumento per affrontare le paure dell’infanzia. La collaborazione con Benjamin Lacombe è proseguita attraverso opere di successo come Storie di donne samurai (L’Ippocampo, 2023), L’enfance des méchants (L’Ippocampo, 2024) e L’enfance du Père Noël (L’Ippocampo, 2025). Insieme alle illustrazioni di Marco Mazzoni ha dato vita alla trilogia Le streghe di Venezia, parte della collana Papillon Noir. A Lucca Comics & Games sarà presentato in anteprima l’ultimo volume della saga, Le streghe di Venezia. L’ordine, la cui uscita è prevista per il 18 novembre. Sébastien Perez sarà presente in collaborazione con L’Ippocampo Edizioni presso il padiglione San Martino dal 30 ottobre al 1° novembre.

Frédéric PILLOT

Frédéric Pillot è nato nel 1967 a Hayange, nella Mosella. Dopo aver studiato all’École des Arts Décoratifs di Strasburgo, dove ha seguito i corsi dell’illustratore Claude Lapointe, si diploma nel 1990 e inizia a lavorare per la stampa, la pubblicità e l’editoria. Nel corso della sua carriera si dedica soprattutto all’illustrazione per l’infanzia, collaborando con importanti case editrici francesi e dando vita a personaggi molto amati dai giovani lettori, tra cui Lulu Vroumette, Raoul Taffin, Edmond e Thérèse Miaou. Le sue opere sono state pubblicate e tradotte in numerosi Paesi. Le sue illustrazioni si distinguono per gli scenari ricchi di dettagli, le atmosfere teatrali e i personaggi estremamente espressivi. Considerato uno degli illustratori francesi più apprezzati della sua generazione, Pillot ha costruito negli anni un universo visivo riconoscibile, capace di coniugare raffinatezza pittorica, umorismo e una straordinaria forza narrativa. Per la prima volta pubblica con L’Ippocampo Edizioni la propria versione illustrata di L’ultimo dei Mohicani, il grande capolavoro di James Fenimore Cooper. Sarà presente in collaborazione con L’Ippocampo Edizioni presso il padiglione San Martino dal 29 al 31 ottobre.

Patrick PRUGNÉ

Nato nel 1961 a Clermont-Ferrand, Patrick Prugné esordisce con una reinterpretazione della favola di La Fontaine La lepre e la tartaruga, che nel 1990 gli vale il premio Alph-Art Avenir al Festival del fumetto di Angoulême. Nel 1991, insieme allo sceneggiatore Goupil, pubblica per Vents d’Ouest il primo volume della serie umoristica Nelson et Trafalgar, che riscuote immediatamente successo. Nel 2004 avvia una collaborazione con Tiburce Oger. Su soggetto e sceneggiatura di Oger realizza la trilogia L’Auberge du bout du monde, ambientata in Bretagna nel 1884 e pubblicata da Casterman. Nel 2009 esce invece Canoë Bay, pubblicato da Éditions Daniel Maghen. Dal 2011 pubblica, sempre per Daniel Maghen, una serie di fumetti realizzati interamente da lui con la tecnica dell’acquerello e dedicati ai popoli nativi del Nord America: Frenchman (2011), Pawnee (2013) e Iroquois (2016). A questa prima trilogia segue nel 2018 Vanikoro, dedicato alla spedizione scientifica commissionata da Luigi XVI nell’arcipelago delle isole Salomone. Nel 2020 torna alle storie sui popoli nativi americani con Tomahawk, seguito nel 2022 da Pocahontas. Nel 2026, con La Baie des Canoës, la casa editrice italiana Segni d’Autore avvia la pubblicazione delle opere di Prugné dedicate ai popoli nativi americani, proseguendo con Frenchman, Pawnee, Cheyenne e Iroquois. Seguiranno altri suoi volumi, ciascuno dei quali ha venduto in Francia tra le 30.000 e le 40.000 copie e che non sono mai stati pubblicati prima in Italia.

Sylvain REPOS

Diplomato in arti visive alla Sorbona di Parigi, Sylvain Repos è da sempre attratto dal fumetto. Tra le sue fonti d’ispirazione figurano Katsuhiro Otomo e Moebius, ma anche autori contemporanei come Rick Remender e Brian K. Vaughan, oltre a opere come Akira, Blade Runner e Mad Max. Yojimbot è la sua prima opera: un fumetto dal ritmo incalzante, in cui il clangore delle spade si intreccia con una delle narrazioni post-apocalittiche più riuscite. Nel 2022, al Festival internazionale del fumetto di Angoulême, l’opera ha ricevuto il Prix des Lycées, assegnato da studenti delle scuole superiori di tutta la Francia. Sarà presente tutti i giorni a Lucca Comics & Games 2026.

Tony VALENTE

Nato nel 1984 a Tolosa, Tony Valente è interessato tanto al fumetto franco-belga quanto al manga. Esordisce nel mondo del fumetto nel 2004 con la serie fantasy Les 4 Princes de Ganahan. Nel 2008 torna al mondo del manga con la serie Hana Attori e successivamente realizza S.P.E.E.D. Angels, una trilogia sceneggiata da Didier Tarquin. Nel 2012 dà vita al manga Radiant. Il successo è tale che la serie viene pubblicata in Giappone senza essere stata precedentemente serializzata su una rivista. Ne viene inoltre realizzato un adattamento anime dalla NHK, la principale emittente televisiva pubblica giapponese. Giunta al diciannovesimo volume, l’opera ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui il premio Daruma per il miglior manga internazionale al festival Japan Expo 2016, conquistando lettori e critica in tutto il mondo. Diventata un fenomeno internazionale, la saga di Radiant si amplia nel 2024 con lo spin-off Cyfandir Chronicles e nel 2025 con il prequel Fabula Fantasia. A Lucca Comics & Games 2026 presenta L’Arte di Radiant, un volume enciclopedico illustrato dedicato a Pharénos, il mondo magico in cui si svolge la saga. L’autore sarà presente al festival in collaborazione con Edizioni BD / J-POP Manga da mercoledì 28 ottobre a domenica 1° novembre, esclusivamente al mattino.