TrÉsors impressionnistes: Monet et la Normandie
Palazzo Reale (Palais des Normands) - Palerme
Du 11 février au 28 septembre 2026
Ouvert du lundi au samedi, de 8h30 à 16h30. Dimanche et jours fériés, de 8h30 à 12h30.
Les billets peuvent être achetés en ligne sur le site web de la Fondation Federico II ou physiquement à la billetterie (Place du Parlement).
Pour plus d’informations, appelez le 091 7055611 (du lundi au vendredi, de 9h00 à 13h00).
Plus de 150 ans se sont écoulés depuis avril 1874, lorsque 31 artistes, rejetés par le monde artistique académique, ont décidé d’organiser une exposition «révolutionnaire» pour l’époque, dans la galerie du photographe Nadar à Paris.
L’exposition Trésors impressionnistes : Monet et la Normandie - conçue, promue et organisée par la Fondation Federico II avec le parrainage du Ministère de la Culture italien, de l’Ambassade de France en Italie et de l’Institut français d’Italie - explore le mouvement impressionniste depuis sa naissance et présente certains chefs-d’œuvre du patrimoine de la collection Peindre en Normandie, inédits en Sicile et parmi les plus représentatifs de cette période, ainsi que des œuvres provenant du MuMa du Havre et de collectionneurs privés, qui dialogueront avec le lieu-symbole de l’histoire normande en Méditerranée.
Un voyage qui raconte les échanges, les confrontations, les influences, les affinités et les collaborations entre les plus grands artistes du XIXe siècle qui ont contribué à la renommée de la province normande.
Les 97 œuvres révèlent au monde entier la puissance esthétique d’une terre qui a inspiré les plus grands artistes du XIXe siècle. Monet, Boudin, Bonnard, Dufy et bien d’autres ont capturé les lumières changeantes, les côtes et les campagnes de Normandie, les transformant en toiles universelles, aujourd’hui réunies dans une grande collection.
Dans les salles Duca di Montalto, les peintures de 45 artistes enchantent les visiteurs : les tableaux de Claude Monet et de son maître et ami Eugène Boudin, de Théodore Géricault, de Jean-Baptiste Camille Corot, d’Adolphe-Félix Cals, toujours peu connu mais considéré par la critique comme le véritable précurseur de l’impressionnisme, de Gustave Courbet, d’Eugène Delacroix, de Jacques Villon, de Pierre-Auguste Renoir et de Berthe Morisot.
L’exposition est curatée par Alain Tapié, conservateur en chef honoraire des musées de France et directeur de la collection Peindre en Normandie. Il est accompagné d’Antonella Razete, directrice générale par intérim de la Fondation Federico II, et du co-commissaire et chef de projet Gabriele Accornero.
L’exposition s’articule et se développe en cinq sections qui reflètent des points centraux tels que la naissance du groupe, les techniques, la représentation de la Normandie et de la nature, le rôle des artistes, leur influence sur l’art contemporain : La ferme Saint-Siméon (lieu de rencontre et d’échange des artistes sur la côte normande) ; Au bord de la mer, villégiature (plages et littoraux, ports et falaises, bateaux et bains de mer) ; Au bord de la mer, travail (la représentation d’un monde plongé dans la réalité du labeur quotidien) ; Terre normande (terre pittoresque, marquée par de multiples microcosmes naturels que les artistes saisissent en donnant vie à une poétique du fragment) ; Le long de la Seine (le long des rives de la Seine, l’air et l’eau sont les protagonistes, représentés dans leur atmosphère changeante et pleine de charme).
« À la fin du XIXe siècle, explique Alain Tapié, commissaire de l’exposition, la terre, le ciel et la mer de Normandie s’imposent comme des sujets où la physique de la nature répond à la physique de la peinture, dans un mélange souvent inattendu d’activités laborieuses et de villégiature. Sur la scène de cette terre normande, des peintres tels que Monet, Renoir, Delacroix et Courbet capturent l’immédiateté et la vitalité du paysage en imprimant sur la toile les humeurs du ciel, le scintillement de l’eau et les vallées verdoyantes de la Normandie, berceau de l’impressionnisme. Des lieux tels que Dieppe, l’estuaire de la Seine, Le Havre, la plage de Trouville, le littoral de Honfleur à Deauville, le port de Fécamp, les falaises d’Étretat deviennent une source d’expressions artistiques d’une grande puissance, où les microcosmes générés par le vent, la mer et la brume possèdent une personnalité physique, intense et expressive, que les peintres français parviennent à saisir en peignant en plein air, donnant ainsi naissance au mouvement impressionniste.»
Le parcours de l’exposition comprend également trois installations immersives aux titres évocateurs : Peinture en plein air, Paysages normands, Cieux impressionnistes et hommage au postimpressionnisme de Vincent Van Gogh, ainsi qu’une section didactique et informative consacrée à la peinture en plein air et au lien entre la Sicile et la Normandie, destinée aux plus jeunes, qui s’appuie sur un récit simple dans un but ludo-éducatif.
Enfin, le parcours offre au visiteur une lecture et une compréhension de l’exposition d’un point de vue unique et privilégié : une interview vidéo du conservateur Alain Tapié.