Regards croisés sur le design France - Italie

Incontro con Sandrine Pagny

Condividilo!
L'artista incontra il pubblico al CinéMagenta63

Regards croisés sur le design France - Italie 
Sandrine Pagny
in conversazione con Irene Biolchini (Guest Curator MIC, Museo Internazionale delle Ceramiche in Faenza)

 

Sandrine Pagny

Diplômée des Beaux-Arts de Grenoble, Sandrine Pagny s’est spécialisée dans la céramique à l’École supérieure d’arts appliqués Duperré. En septembre 2020, elle réalise sa première exposition personnelle » Backlash » à la galerie Didier Luttenbacher à Paris. Depuis 2016, elle reprend régulièrement une série de récipients intitulée » I’m Not a Fucking Unicorn » (Je ne suis pas une putain de licorne). Ces pièces de porcelaine, essentiellement tournées, sont moulées et percées au point que les déformations qui en résultent éliminent toute valeur utilitaire. Le kaolin devient le pivot autour duquel s’articulent ses recherches, tant pour sa grande plasticité que pour la luminosité qu’il apporte aux engobes et les possibilités qu’il ouvre pour une plus large gamme d’émaux. Le travail de Sandrine Pagny comprend également des pièces sculpturales, dans lesquelles la couleur est au centre de ses explorations techniques et visuelles. Elle puise dans sa propre expérience : les traces de ses origines sardes se retrouvent dans toute sa poétique. Le respect du travail de la riche argile sarde se traduit par des objets évocateurs, d’une grande maîtrise technique et d’une grande richesse décorative.

Diplomata alla scuola di Beaux Arts di Grenoble, si specializza in ceramica all’Ecole Supérieure d’Arts Appliqué Duperré. Nel settembre 2020 si tiene la prima esposizione personale «Backlash» presso la galleria Didier Luttenbacher di Parigi. A partire dal 2016, riprende regolarmente una serie di recipienti intitolati “I’m Not a Fucking Unicorn”. Questi pezzi in porcellana, torniti in modo essenziale, vengono modellati e forati al punto che le deformazioni risultanti ne eliminano qualsiasi valore di utilità. Il caolino diventa il perno attorno a cui ruotano le sue ricerche, tanto per l’elevata plasticità che lo caratterizza, quanto per la luminosità che apporta agli ingobbi e le possibilità che apre a una più ampia gamma di smalti. La sua opera comprende anche pezzi di tipo scultoreo, in cui il colore è al centro delle esplorazioni tecniche e visive. Sandrine Pagny attinge dal suo vissuto: tracce delle sue origini sarde sono riscontrabili in tutta la sua poetica: il rispetto per la lavorazione della ricca argilla sarda si traduce in manufatti suggestivi, dalla grande maestria tecnica e ricchezza nella decorazione.

 

Irene Biolchini

Irene Biolchini enseigne la phénoménologie des arts contemporains à l’Accademia Albertina de Turin et les arts visuels au département des arts numériques de l’université de Malte. Elle est conservatrice invitée au Museo Internazionale delle Ceramiche à Faenza, pour lequel elle organise des expositions spécifiques depuis 2012. En tant que commissaire d’exposition, elle a organisé pour l’ICA le programme de rencontres Per un manifesto della ceramica del XXI secolo (28 octobre 2021- 3 mars 2022), publié par la suite sous le titre Per un manifesto della nuova ceramica (2023, ICA, MOUSSE). Ses projets curatoriaux incluent : Miquel Barceló (première exposition anthologique de la production céramique de l’artiste, co-commissaire avec Cécile Pocheau Lesteven, 1er juin- 6 octobre 2019, MIC, Faenza) ; White Memory. Art, Memory and Identity in Malta and Poland (co-commissaire avec Marinella Paderni, St James Kavalier, Malte). En septembre 2021, Gli Ori VIVA. Ceramica arte libera, consacrée à la céramique d’art italienne du XXIe siècle.

Irene Biolchini, insegna Fenomenologia delle arti contemporaneee presso l’Accademia Albertina di Torino e Visual Arts presso il Department of Digital Arts, University of Malta. È Guest Curator per il Museo Internazionale delle Ceramiche in Faenza, per il quale dal 2012 cura mostre site specific. Ha curato per ICA il programma di incontri Per un manifesto della ceramica del XXI secolo (28 ottobre 2021- 3 marzo 2022), pubblicato poi come Per un manifesto della nuova ceramica (2023, ICA, MOUSSE). Tra i suoi progetti curatoriali si ricordano: Miquel Barceló (prima antologica della produzione ceramica dell’artista, co-curator con Cécile Pocheau Lesteven, 1 giugno- 6 ottobre 2019, MIC, Faenza); White Memory. Art, Memory and Identity in Malta and Poland (co-curator con Marinella Paderni, St James Kavalier, Malta). A settembre 2021 è uscito per Gli Ori VIVA. Ceramica arte libera, dedicato alla ceramica d’arte italiana del XXI secolo.

 

 

Rencontre en français, traduction en italien disponible | Incontro in francese, traduzione in italiano disponibile
Entrée libre, réservation conseillée | Ingresso gratuito, prenotazione consigliata

>>Clicca qui per prenotare<<

 

 

Con il patrocinio di 

Con il sostegno di 

In collaborazione con