Crédit photo Michele Galassi pour Katharina Ziemke (à gauche) / Crédit photo Lucas Partensky pour Mélodie Richard (à doitre)
Mediterranean (titre provisoire)
de Katharina Ziemke et Mélodie Richard, une résidence dans le cadre de Kultur Ensemble et en collaboration avec la Fondazione Sant’Elia.
Dans un projet qui explore l’état des habitats marins, l’exploitation des ressources (notamment par la pêche), le passé et l’avenir possible de la mer Méditerranée, Katharina Ziemke et Mélodie Richard conjuguent deux manières différentes de se rapporter au monde : l’artistique et le scientifique. Leur recherche se fonde sur des entretiens avec des chercheurs et chercheuses de la Stazione Zoologica Anton Dohrn de Palerme (notamment avec la chercheuse Sylvaine Giakoumi), des responsables d’aires marines protégées et des pêcheurs. Seront réalisés sur place des enregistrements audio et des dessins. La résidence aboutira sur une installation vidéo et sonore.
L’image vidéo, fluide et changeante, est créée par l’artiste visuelle Katharina Ziemke avec de l’encre pigmentée sur papier de riz. Filmés à travers une plaque de verre, les dessins s’étalent et semblent prendre vie en rappelant les mouvements de la mer. La vidéo est accompagnée d’une installation sonore où les voix (témoignages scientifiques et personnels) se mêlent à celle de la comédienne Mélodie Richard, qui guide le public dans les profondeurs du monde marin. Les enjeux écologiques sont abordés sous un angle inhabituel et poétique. En rapprochant la science des arts visuels le duo d’artistes cherche à saisir la portée émotionnelle des phénomènes marins et soutient la diffusion des découvertes scientifiques afin de sensibiliser le public à ces questions.
Il s’agit pour Katharina Ziemke et Mélodie Richard de leur seconde collaboration. Une première œuvre commune avait été créée autour de Marie Phisalix, première femme scientifique à avoir travaillé au Museum d’Histoire naturelle de Paris.
La résidence a lieu entre début janvier à début mars 2025.
Le duo d’artistes a été sélectionné par l’appel à candidatures de l’automne 2024 et par un jury composé de Antonio Ticali (Surintendant de la Fondazione Sant’Elia) / Emilie Renouvin (Attachée culturelle de l’Ambassade de France en Italie) / Lukas Heger (Référent Département des Arts Visuels, Goethe-Institut Munich).
Katharina Ziemke
Née en 1979 à Kiel, Katharina Ziemke a étudié à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Initialement formée à la peinture, elle pratique aujourd’hui diverses formes d’art telles que la performance, l’art vidéo et le théâtre. Elle est membre du collectif d’artistes féministes interdisciplinaires AGOSTO, basé à Berlin, de la «Station urbaner Kulturen Hellersdorf» du nGbK Berlin et du collectif «von Wolff/Ziemke art & science».
Artiste visuelle spécialisée dans l’art et la science, Ziemke travaille sur le changement climatique et de la durabilité depuis 2019 et sur les femmes dans la science depuis 2020. Elle a travaillé avec des institutions scientifiques comme la Humboldt Universität de Berlin en 2023 et le Muséum national d’histoire naturelle de Paris en 2023.
L’artiste collabore régulièrement avec le directeur artistique du théâtre de la Schaubühne à Berlin, Thomas Ostermeier, pour lequel elle crée des performances de peinture en direct, comme pour «Professeur Bernhardi» en 2017 et «La Mouette» en 2013, 2016 et 2024. Son expérience théâtrale l’a poussée à développer une méthodologie pour « performer » des peintures à l’aquarelle devant le public ; la transformation des peintures est filmée.
À l‘international, Katharina Ziemke a exposé en solo à la Humboldt Universität (Berlin, 2023), au Centre d’art Madeleine Lambert (Vénissieux, 2017), à la Schaubühne (Berlin, 2016), à la Zürcher Gallery (New York, 2009) et au Musée de l’Abbaye Sainte-Croix (Les Sables d’Olonne, 2008). Ses expositions collectives incluent Quartier général (La Chaux-de-Fonds, 2022), Centre d’Art Contemporain (Meymac, 2019), Kunstquartier Bethanien (Berlin, 2015) et Printemps de Septembre (Toulouse, 2008). Son travail est représenté dans de nombreuses collections publiques et privées, dont le Fonds national d’art contemporain (France), la Collection de la Ville de Vénissieux (France) et la Danske Bank (Danemark). En 2023, elle est lauréate d‘une résidence à la Cité internationale des arts, Paris.
Katharina Ziemke est représentée par la Galerie Isabelle Gounod, Paris.
Mélodie Richard
Mélodie Richard est comédienne et musicienne. À sa sortie du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris en 2010, Mélodie Richard fait la rencontre de Krystian Lupa, avec qui elle jouera dans ses trois créations francophones jusqu’à la dernière, « Les Émigrants ».
Elle fait ensuite d’autres rencontres essentielles, comme Christophe Honoré, Thomas Ostermeier, Georges Lavaudant, Denis Podalydès et Célie Pauthe, qui lui proposent les rôles de femmes parmi les plus passionnants du répertoire, comme Louise Miller, La Mouette, Bérénice, Cléopâtre, Electre, Katia Kabanova ou Célimène.
Elle approfondit sa pratique en jouant aux côtés d’actrices particulièrement inspirantes, Nada Strancar, Anne Alvaro, Nathalie Richard, Dominique Reymond et Valérie Dréville. Elle est actuellement en tournée dans une libre adaptation contemporaine et féministe de Martin Eden de Jack London, par l’autrice-metteuse en scène Alice Zeniter.
Musicienne - pianiste et chanteuse - elle met en scène et en musique Éric Reinhardt dans une adaptation de son roman L’Amour et les Forêts. Elle chante son premier récital au Théâtre de l’Odéon, met également en musique une adaptation de la vie de la peintre déportée Charlotte Salomon, et une autre des « Nuits de la Pleine Lune » de Rohmer, autour de l’étoile filante Pascale Augier. Elle mène régulièrement des projets de création sonore, comme la science-fiction téléphonique qu’elle imagine et joue pendant le confinement, ou encore l’univers sonore de l’installation vidéo autour de Marie Phisalix, 1ere femme scientifique à avoir travaillé au Museum d’Histoire naturelle de Paris, œuvre de l’artiste berlinoise Katharina Ziemke.
Elle aime partager son amour des autrices en lisant régulièrement à voix haute, à l’occasion de livres audio ou de lectures publiques, particulièrement les romancières pionnières comme les sœurs Brontë, Jane Austen, George Eliot ou George Sand.On a pu la voir aussi régulièrement à la télévision et au cinéma, notamment chez Nina Companeez, Arnaud Desplechin, Abdellatif Kechiche, Christophe Honoré, et Olivier Assayas.