Regards croisés sur le design France - Italie

Incontro con Philippe Tabet

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Modera Marco Sammicheli 

La seconda edizione del ciclo di incontri sul design si conclude con Philippe Tabet, designer francese trapiantato a Milano, il cui percorso spazia dal design industriale alla ricerca artistica. Tabet ha recentemente rappresentato l’Italia alla London Design Biennale, curata da Marco Sammicheli (direttore del Museo del Design Italiano di Triennale Milano), con cui sarà in dialogo all’Institut.

Ingresso gratuito, prenotazione consigliata. 
L’incontro sarà in francese e italiano, con traduzione simultanea disponibile. 
>>Clicca qui per prenotare<<

Philippe Tabet

Philippe Tabet passe sa jeunesse à Versailles puis décide d’étudier le design industriel à Lyon.
Il poursuit ses études à Paris et une fois diplômé, se lance dans un parcours professionnel et travaille d’abord chez BETC Design, une agence parisienne de Global Design.
Attiré par le mobilier, il part pour Milan où, après quelques expériences professionnelles dans des studios de Product Design, il décide de créer son propre studio en 2014.
Au fil du temps, le travail de Philippe Tabet s’est de plus en plus porté sur la connaissance des matériaux et des techniques de fabrication afin de pouvoir influencer le processus de création pour proposer un design innovant et original.
Il se concentre sur la recherche de la «vérité» de la matière et son inspiration prend forme à partir des différents procédés de fabrication avec un regard sur les objets du passé.
Il est convaincu que chaque objet doit raconter une histoire qui est le fruit de son temps.
De 2014 à aujourd’hui, il enseigne le Design Industriel dans diverses écoles italiennes telles que Domus Academy ou Naba.
Philippe Tabet estime que la pratique du Design s’applique à un large spectre d’objets, c’est pourquoi ceux qu’il conçoit relèvent à la fois du secteur du meuble et du Design d’objets électroniques.
Il collabore avec des entreprises célèbres comme Pianca, Lexon, Dnd Handles, Infiniti Design, Et al et Plust et s’intéresse également à un design plus artisanal comme avec sa série de masques Order.
Prix:
●    Good Design Award 2017 : Le lit Fushimi conçu pour la marque Pianca a remporté un Good Design Award.
●    Young & Award 2017 : Le tabouret et la table Tool ont tous deux remporté le 1er prix du Young & Design Award.
●    Young & Design 2018 : La chaise Ruelle a remporté le 2ème prix du Young & Design Award.
●    Infiniti Design Contest 2014 : La chaise Ruelle a remporté le premier prix du concours d’entreprise Infiniti Design en 2014, permettant à la chaise d’être produite en série trois ans plus tard.
●    Le French Design 100 _  2024: La chaise Ruelle désignée pour Infinti a remporté le prix FD100.
●    Good Design Award 2023: La famille de robinetterie Le Grand remporte un Good Design Award.


Philippe Tabet cresce a Versailles, poi si trasferisce a Lione per studiare industrial design. Prosegue gli studi a Parigi e, ottenuta la laurea, inizia a lavorare presso BETC Design, un’agenzia parigina di Global Design. Attratto dall’arredamento, parte per Milano dove, dopo alcune esperienze professionali presso gli studi di Product Design, decide di aprirne uno proprio nel 2014. Nel corso degli anni, il lavoro di Philippe Tabet si focalizza sempre più sulla conoscenza dei materiali e delle tecniche di fabbricazione, al fine di poter intervenire sul processo creativo e proporre un design innovativo e originale.
Si concentra in particolare sulla ricerca della «verità» della materia; la sua ispirazione prende forma a partire dai diversi processi di fabbricazione con uno sguardo rivolto agli oggetti del passato.
È convinto che ogni oggetto debba raccontare una storia che sia frutto del suo tempo.
Dal 2014,  insegna Industrial Design in varie scuole italiane, tra cui Domus Academy o Naba.
Philippe Tabet ritiene che la pratica del design si applichi a un ampio spettro di oggetti e per tale motivo le sue creazioni rientrano sia nel settore del mobile che nel design di oggetti elettronici.
Collabora con aziende famose quali Pianca, Lexon, Dnd Handles, Infiniti Design, Et al e Plust; si interessa anche a un tipo di design più artigianale, come dimostra la serie di maschere Order.

Premiazioni:
●    Good Design Award 2017 : il letto Fushimi ideato per il marchio Pianca vince un Good Design Award;
●    Young & Award 2017 : lo sgabello e il tavolo Tool ottengono entrambi il primo premio del Young & Design Award;
●    Young & Design 2018 : la sedia Ruelle vince il secondo premio del Young & Design Award;
●    Infiniti Design Contest 2014 : la sedia Ruelle vince il primo premio del concorso d’impresa Infiniti Design nel 2014, permettendo così di produrla  in serie tre anni dopo;
●    Le French Design 100 _  2024: la sedia Ruelle creata per Infiniti vince il premio FD100;
●    Good Design Award 2023: la serie di rubinetteria Le Grand vince un Good Design Award.

Marco Sammicheli

Marco Sammicheli (Fano, 1979) est commissaire du Département du Design, de la Mode et de l’Artisanat de la Triennale Milan et directeur du Museo del Design Italiano. Depuis 2018, il est Chef des relations internationales à la Triennale de Milan, où il supervise le programme de l’Exposition internationale en collaboration avec le Bureau international des expositions (BIE) et le Ministre italien des affaires étrangères. Lors de la XXIIIe Exposition internationale de 2022, il a dirigé le Pavillon italien.
Il a été commissaire d’expositions en Italie, en Suisse, au Danemark, au Brésil, au Pérou et directeur éditorial de catalogues pour des institutions culturelles, des musées et des galeries privées en Europe et au Moyen-Orient, avec un focus sur certains designers tels que Zaha Hadid, Mario Bellini, Steven Holl, Bruno Munari, Carlo Mollino, Jaime Hayon, Ettore Sottsass, Angelo Mangiarotti, Alberto Meda. 
Pour le Salon International du Meuble de 2018, il a dirigé le projet éditorial The Design City. Milano Città laboratorio, publié par Forma Edizioni. En 2022, il a participé à BIO 27, Ljubljana Design Biennial, pour s’occuper d’une section introductive, et en 2023 il a dirigé le Pavillon italien à la London Design Biennale.
Après avoir obtenu son diplôme en sciences de la communication à l’Université de Sienne et une spécialisation en histoire du design à l’Université Bauhaus de Weimar, en 2009, il a obtenu son doctorat en design et technologie pour le développement du patrimoine culturel à l’École polytechnique de Milan et à l’Université pontificale catholique du Chili. Après avoir tenu des conférences dans de différentes universités d’Amérique latine, d’Europe et du Moyen-Orient, il a été nommé visiting professor à l’Université catholique du Sacré-Cœur de Milan en 2014 où il dirige une unité de recherche consacrée au design sacré, un projet présenté en 2014 à la Biennale d’Architecture de Venise. La publication Disegnare il Sacro (Rubbettino Editore, 2016) a été acquise par la Bibliothèque des Musées du Vatican en 2017.
Membre du Conseil International de Valence World Design Capital (2022), depuis 2017 il fait partie du Comité Consultatif de la Fondation Cirulli de Bologne et depuis 2020 de la Collection Paolo VI de Brescia et depuis 2022 de la Fondation Vico Magistretti.
 
Éditorialiste pour «Wallpaper*» et pour «Il Sole 24 Ore», il a collaboré avec plusieurs revues internationales.

Marco Sammicheli (Fano, 1979) è curatore per il settore design, moda e artigianato di Triennale Milano e direttore del Museo del Design Italiano. Dal 2018 lavora in qualità di International Relations Chief Officer presso la Triennale di Milano, dove supervisiona il programma dell’Esposizione Internazionale in collaborazione con il Bureau International des Expositions (BIE) e il Ministro degli Esteri italiano. In occasione della XXIII Esposizione Internazionale del 2022, ha curato il Padiglione italiano. 
Ha curato mostre in Italia, Svizzera, Danimarca, Brasile, Perù e saggi su cataloghi per istituzioni culturali, musei e gallerie private in Europa e in Medio Oriente, con un focus particolare su designer quali Zaha Hadid, Mario Bellini, Steven Holl, Bruno Munari, Carlo Mollino, Jaime Hayon, Ettore Sottsass, Angelo Mangiarotti, Alberto Meda. 
Per il Salone Internazionale del Mobile del 2018, ha curato il progetto editoriale The Design City. Milano Città laboratorio, pubblicato da Forma Edizioni. Nel 2022 ha partecipato a BIO 27, Ljubljana Design Biennial, occupandosi di una sezione introduttiva e nel 2023 ha curato il Padiglione italiano presso la London Design Biennale.  
Dopo la laurea in Scienze della Comunicazione all’Università di Siena e la specializzazione in Storia del Design alla Bauhaus Universität di Weimar, nel 2009 ha conseguito il Dottorato in Design e Tecnologia per lo Sviluppo dei Beni Culturali presso il Politecnico di Milano e la Pontificia Università Cattolica del Cile. Dopo aver tenuto conferenze in diverse università dell’America Latina, dell’Europa e del Medio Oriente, nel 2014 è stato nominato Visiting Professor presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano dove dirige un’unità di ricerca dedicata al design sacro, un progetto presentato nel 2014 alla Biennale di Architettura di Venezia. La pubblicazione Disegnare il Sacro (Rubbettino Editore, 2016) è stata acquisita dalla Biblioteca dei Musei Vaticani nel 2017.
Membro del Consiglio Internazionale di Valencia World Design Capital (2022), dal 2017 fa parte del Comitato Consultivo della Fondazione Cirulli di Bologna e dal 2020 della Collezione Paolo VI di Brescia e dal 2022 della Fondazione Vico Magistretti.
 
Editorialista per «Wallpaper*» e per «Il Sole 24 Ore», ha collaborato con diverse riviste internazionali.

 


 

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